RAC: ROCK AGAINST COMMUNISM

El Rac (Rock Against Comunism o también llamado en español Rock Anticomunista) es una corriente musical de ideología fascista o nazi.

Surgió en Inglaterra más o menos a finales de los 70; sobre el año 1977 o 1978.

Uno de los mayores promotores de esta corriente musical sería el líder y vocalista de la banda musical “Skinhead Skrewdriver”. El posicionamiento de la banda era claramente ultraderechista y así lo reflejaba en sus letras que hablaban de violencia, odio y rechazo a la inmigración, drogas, prostitución, patriotismo,etc.

Esta corriente musical es muy joven en España ya que los dos primeros grupos que han promovido este estilo musical se fundaron en 1991. Uno de ellos fue Estirpe Imperial que en 1991 lanzó su disco llamado “Estirpe Imperial” y el otro grupo en iniciar este movimiento musical en España fue División 250 con su primer disco “Sangre de Conquistadores”  también lanzado en el año 1991.

Más tarde aparecerán otros grupos como Krasny Bor (nombrado así en honor a una batalla de la 2ª Guerra Mundial) y también el grupo madrileño Batallón de Castigo.

Este estilo musical es utilizado en nuestro país como medio de la difusión ideológica ultraderechista; se promociona entre jóvenes desamparados y confusos en cuanto ideología política se refiere, para intentar captar o mejor dicho para reclutar y convertir a los jóvenes a la ideología ultraderechista.

Esta corriente musical crea una importante desigualdad sociológica ya que con su música separa mucho a los jóvenes de la sociedad española. Este estilo promueve el racismo, odio al diferente, drogas, violencia, etc. Por tanto aquí con esta corriente musical lo que se pretende es imponer una legitimación de un modelo ideológico, el modelo ultraderechista.

Continuando con el tema; resaltar lo que se intenta reivindicar con esta ideología es promover desigualdades como la estratificación social; si no eres de un determinado tipo de raza y tienes un determinado poder eres inferior y los que cumplen estos requisitos son superiores a los demás.

También podemos encontrar diferencias económicas; ya que en general los jóvenes ultraderechistas provienen de familias adineradas, todo lo contrario a lo que la ideología ultraderechista critica.

Para finalizar remarcar que realmente este es un mundo con muchas desigualdades, lo sé por haberlo vivido de manera muy cercana, y realmente desde otro punto de vista; como lo veo hoy en día yo me doy cuenta del poder de influencia que un simple estilo musical tiene sobre la población juvenil y lo peligroso que en manos equivocadas puede llegar a ser.

MÚSICA Y DESIGUALDAD

 Desigualdad de acceso a la cultura. Nos debería sonar lejano a la sociedad española; nuestro joven sistema democrático deja atrás muchos años de limitación y represión cultural. Sin embargo la idea no resulta tan descabellada si la analizamos con más profundidad.

Aunque la industria musical no se encuentre actualmente en sus mejores momentos (no es sino otra de las afectadas por el auge de Internet), continua siendo la forma hegemónica de trasmisión musical. El poder de captación de seguidores de los nuevos ídolos comerciales es sorprendente. Basta con mencionar a Lady Gaga o el caso español de El Canto del Loco, que llenan las grandes superficies de fans con sed de discos. Y esto resulta ser, al fin y al cabo, otra característica más de la sociedad moderna y de consumo.

Pero si vamos un poco más lejos nos encontramos de repente con otro tipo de música, ajena a la industria cultural bautizada por Adorno y Horkheimer: la música clásica contemporánea. Preguntémonos: ¿qué sectores de la sociedad española tienen acceso a ésta? Se trata de una música atribuida tradicionalmente a la clase alta de la sociedad. Durante el s. XIX, en efecto, solamente la clase alta burguesía era quien podía acceder a ella (puesto que era la única que disponía de recursos), diferenciándose así de las clases obreras que se identificaban con la música popular.

Es evidente que la sociedad del s. XIX y la actual son diferentes. Si bien se trata, en ambos casos, de sociedades de clase, la segunda es una sociedad sólidamente construida, más moderna y más abierta. Se trata de una sociedad con mucha más movilidad social, cuyas relaciones sociales se han racionalizado, y se han originado, al mismo tiempo, otro tipo de desigualdades. Las música clásica estaba restringida a la burguesía del s. XIX. Y esta desigualdad de acceso a la cultura se repite en nuestra sociedad actual, aunque por razones diferentes.

El Estado de Bienestar garantiza el acceso a una educación pública, y en España esta educación pública está garantizada. Si tomamos como premisa que educación es sinónimo de cultura (y sin entrar en el debate de la calidad de la educación), todo lo que a partir de ella se debe construir acaba chirriando. Es una realidad que esta desigualdad viene, en cierto modo, legitimada por tradición. Pero, ¿hay alguna otra razón de peso que la explique? Para entender esto tenemos que observar las desigualdades económicas que caracterizan a las sociedades postindustriales.

El Estado de Bienestar garantiza el acceso a una educación pública, pero el acceso a la cultura cuesta caro, (la cultura entendida como algo externo a la educación). Y la música clásica contemporánea (y, en definitiva, el arte en su significado más literal) forma parte de esta cultura. Según el Instituto Nacional de Estadística, en 2009 en España solamente constaban 174 entidades públicas de orquesta de cámara, y 143 de orquesta sinfónica. Los conciertos son caros, y lo mismo sucede con la ópera y el teatro (éste en menor medida). Y sólo quien disponga de recursos suficientes (porque en realidad ése es el problema: a pesar de disponer de recursos, éstos no son suficientes para  la clase media), podrá disfrutar habitualmente de esta cultura.

La música clásica contemporánea está, en conclusión, restringida a un reducido sector de la sociedad que puede establecer contacto con ella. Y este es, sin duda, un ejemplo importante de una de algunas desigualdades que caracterizan la sociedad española. Para aquellos que tengáis curiosidad por conocer algo de la música contemporánea actual os dejamos aquí la página web oficial de Andrés Valero Castells, compositor contemporáneo de la Comunidad Valenciana: http://www.andresvalero.com/

SI ESTIREM TOTS, ELLA CAURÀ...

En el baby boom de finals dels 50 encontrem l’orige de l’actual classe mitja española. Al llarg de l’últim lustre, molts han sigue els canvis socioeconòmics que han propiciat l’evolució de la nostra societat y, en ells, han tingut vital importancia els cantautors de la Nova Cançó. Parlem de mestres com Lluis Llach, Raimon, Joan Manuel Serrat u Ovidi Montllor, entre molts altres, que amb les seues lletres de crida a l’acció denunciaven la dictadura franquista a la vegada que demanaven la normalització de la llengua catalana, l’accés a ámbits d’ús lingüístic per aquell entonces reservats al castellà. Cançons com Al vent o l’estaca amb les seues lletres reivindicaven la llibertad  mentre influenciaven a les futures generacions que un futur millor era possible.

Malgrat la censura del règim de Francisco Franco, cada vegada aquest moviement de crida a la llibertad anava extenent-se. Les millores en tecnología, comunicació y una nova classe social que apareixia durant els anys 60 van desembocar en una situació que més tard acabaría amb la dictadura. Presions  polítques internes y externes, la crisi econòmica de principi dels anys 70 y finalment la mort del dictador supongueren l’inevitable, el final d’un règim en crisi que havia estat deslegitimitzat anys abans. La societat española necesitava avançar, ja que trobavem un nivell de desigualtat molt gran. A banda de desigualtat econòmica, trobavem la desigualtat educativa. La qualitat de l’ensenyança y la dificultat d’accés a educació superior van generar una societat poc preparada i poc competitiva front a l’estranger.

El nivell d’infraestructures era pèsim, al igual que el sistema educatiu. A més la societat española s’havia convertit en una societat industrial amb una tecnològia deficient. No va ser fins la firma de la constitució quan España s’obriria al món. Poc a poc els canvis van anar succeint, com les reformes del sistema educatiu, la construcció de carreteres, la renovacio dels sistemes ferroviaris y les reconversions dels sistemes industrials per poder competir contra el capital extranger.

Aquestos moviements al llarg dels diversos cicles económics durant els últims trenta anys han desembocat en l’actual societat española. Una societat més igualitária amb uns bons sistemes de sanitat, educació, jubilació, atur…. Som la novena potència econòmica del món i malgrat la crisi actual estem en un conjunt social amb una predominant classe mitja. Alguns problemes continuen com la falta de competitivitat de la indústria que sumada a la forta dependència de l’extranger y del sector de la construcció han propiciat l’actual tassa d’atur.

Pel que respecta a la llengua catalana, pas a pas ha estat normalitzant-se el seu us. L’educació forma un paper importantíssim en el desenvolupament d’una llengua, y a les nostres escoles, instituts i universitats trobem la possibilitat (aunque no sempre) d’aprendre-la. En la actualitat, la música en Català està liderada per grups com Obrint Pas o At Versaris y per cantautors com Feliu Ventura y Pau Alabajos, tots ells influenciats per els cantautors de la Nova cançó,  que lluiten per extendre l’us de la nostra llengua y defendre-la de les mesures polítiques preses per els sectors més conservadors de la societat que impedixen un correcte us i divulgació.